Chi troppo vuole, nulla stringe;
Chi risparmia non teme il bisogno,
perché è meglio prevenire che curare...
Quien mucho abarca, poco aprieta;
pero quien guarda, siempre tiene,
porque una puntada a tiempo ahorra nueve…
Sarà possibile concatenare tutti i detti popolari in modo coeso? Uno dietro l'altro, coerenti tra loro, in una sorta di ricettario elementare. Forse tutta la saggezza necessaria per sopravvivere è lì, a portata di mano. Come i proverbi che si imparano di continuo ascoltandoli mentre si diffondono di bocca in bocca, le pratiche di tessitura si imparano osservando e imitando qualcun altro. Pratiche che l'artista bonaerense Marcos Tumulty utilizza quasi con esclusività e in modi variabili, sperimentali ed espansivi.
Pulsione tessile che tutto intreccia, incatena, avvolge, aggancia. Nelle opere di Marcos, le operazioni scultoree e pittoriche si limitano a fissare la materia a partire da legature, ma non si limitano al tessile: qualsiasi oggetto è suscettibile di partecipare ad un drappeggio. In questo modo, la solidità simula perdere la sua consistenza fino a scivolare in sostanza: quella miscela amorfa che possiamo trovare nei cassetti pieni di sedimenti domestici. Chi non ha a casa un folletto delle cassettiere? Colui che si diverte a intrecciare cavi e collane, trasporta documenti importanti con blister vuoti e bollette scadute. A partire da fili, lane, fil di ferro, catene... Tra il collage e l'assemblage, rinnovando un costumismo materiale, Marcos si dedica allo gnomismo.
Sembrerebbe, dunque, che agli gnomi tutto ciò che è nuovo susciti una certa repulsione. Perché ciò che si conserva intatto non finisce mai di iniziare ad esistere: si mantiene in uno stato di pre-cadavere. Al contrario, gli oggetti vecchi e distrutti – come le rovine e i detriti – appaiono come incarnazioni del tempo.
Avverte il proverbio che «scopa nuova spazza bene». Tuttavia, nel rovinoso è dove l'arte e la vita giocano a essere una sola cosa. Lo sgangherato risulta dall'esperienza, una collezione di carabattole incise sulle ferite. Non-cadavere: il cadavere è destinato a scomparire; la rovina, invece, persiste in qualche modo. Reliquie involontarie che alimentano la memoria, anche se l'accumulo smisurato diventa un rifugio per gli spettri. C'è una vitalità latente nell'accumulo e nell'usura delle cose, nella condizione rovinosamente attiva delle superfici deteriorate. Testimonianze dell'uso, della stanchezza degli oggetti per i quali Marcos stende le amache.
Gli oggetti di bigiotteria arrivano per vie diverse: alcuni sono ereditati dai familiari o regalati dagli amici; altri vengono raccolti in strada, dove si accumulano tesori fortuiti come sulla riva di un fiume. Si tratta di una pratica periferica nella quale Marcos diventa artista di rapina.
Queste immagini sparano, per effetto dell'accumulo, un’antimetabole queer: mostrare per nascondere e nascondere per mostrare. L'eccesso di materialità diverse, che convivono aggrovigliate, si alloggia nello sguardo come un insetto informe, senza inizio né fine né centro: senza battesimo, routine, contorno, direzione o sequenza; ostacola così ogni tentativo di identificazione. Nel frattempo, l'assemblaggio logico consente, a sua volta, l'ossimoro di sostenere l'incoerenza in modo coerente, senza sacrificare la sua opacità. Una logica interna sopravvive lì, purché non si forzi la sua classificazione: mostrare ciò che esiste solo nell'inintelligibilità.